الواحدة ظهراً بتوقيت الرياض. أجلس على مقعد في صالة سينما، وأتذكر أن هذا المقعد نفسه لم يكن موجوداً في المدينة قبل ثماني سنوات فقط. أشاهد فيلم «سيفن دوقز»، العمل الذي صُوّر بالكامل في الرياض، وحوّل المدينة إلى استوديو سينمائي مفتوح. لا أتحدث هنا عن الاستوديوهات المغلقة أو مواقع التصوير المجهزة فحسب، بل عن الرياض نفسها؛ أحياؤها ومواقعها الحية التي أُعيد تشكيلها بصرياً لتنسجم مع متطلبات القصة. وهذا تحديداً ما يحدث في كبرى المدن السينمائية حول العالم، من نيويورك ولوس أنجليس إلى بكين وباريس ولندن، حيث تتحول المدينة إلى جزء من اللغة السينمائية للفيلم.
في كثير من دول العالم، لا تصبح المدينة جزءاً من الصناعة إلا عندما تتحول إلى موقع تصوير متكرر للأفلام. وما يلفت الانتباه في «سيفن دوقز» ليس أنه صُوّر في الرياض فقط، بل أن الرياض نفسها أصبحت جزءاً من السرد البصري للفيلم، تماماً كما ارتبطت نيويورك بعشرات الأفلام التي ساهمت في تشكيل هويتها السينمائية عبر العقود.
«سيفن دوقز» فيلم أكشن يحمل طموحاً إنتاجياً وتنفيذياً واضحاً، ويكشف عن قدرة متنامية في إدارة مشروع سينمائي بهذا الحجم. وما يلفت الانتباه ليس الفيلم بحد ذاته فقط، بل السياق الذي جاء منه. فنحن نتحدث عن صناعة سينمائية لا تزال في مراحلها المبكرة، مقارنة بدول تمتلك تاريخاً يمتد لعقود طويلة في إنتاج الأفلام، ومع ذلك استطاع العمل أن يقدم نموذجاً إنتاجياً يبعث على التفاؤل بما هو قادم.
أتذكر جيداً السنوات التي كان فيها الحديث عن صناعة سينمائية سعودية متكاملة أقرب إلى الطموح منه إلى الخطة. أما اليوم فنحن نشاهد مشاريع تتطلب مئات العاملين وتنسيقاً بين عشرات الجهات، وهو ما كان من الصعب تخيله قبل سنوات قليلة. لذلك أنظر إلى «سيفن دوقز» من موقع صانع أفلام يرى في هذا النوع من المشاريع أثراً يتجاوز الفيلم نفسه، ويمتد إلى بناء الخبرة والسوق والبنية الإنتاجية. وبرأيي، تكمن أهمية الفيلم في جانبين رئيسيين، يتجاوزان نجاحه التجاري وأرقامه في شباك التذاكر.
أولاً: دوره في رفع مستوى الصناعة السينمائية السعودية من خلال إشراك المواهب والكوادر المحلية، وتعزيز قدرات الفرق الفنية والإنتاجية، وتوسيع نطاق العمليات اللوجستية والتنظيمية اللازمة لتنفيذ مشروع بهذا الحجم. كما أن مشاركة جهات حكومية متعددة في إنجاز العمل تمثل خطوة مهمة في بناء منظومة إنتاج متكاملة قادرة على استيعاب المشاريع الكبرى مستقبلاً. وهنا يجدر التذكير بأن هوليوود نفسها لم تُبنَ بين ليلة وضحاها، بل نشأت وتطورت عبر مشاريع طموحة ساهمت تدريجياً في بناء الخبرات والبنية التحتية التي تقوم عليها الصناعة اليوم.
أما الجانب الثاني، فيتمثل في الدور الذي يلعبه الفيلم في تنشيط صالات السينما، ليس في السعودية فحسب، بل في العالم العربي أيضاً. فالأفلام القادرة على جذب الجمهور إلى الشاشة الكبيرة تسهم في ترسيخ ثقافة المشاهدة السينمائية، وتعزز استدامة سوق العرض، وتمنح المستثمرين وصناع الأفلام الثقة في مواصلة تطوير هذا القطاع.
وأعتقد أن عرض الفيلم دولياً سيقدم صورة واضحة عن حجم التحول الذي تشهده صناعة الأفلام السعودية اليوم، وسيؤكد قدرتها على إنتاج أعمال قادرة على مخاطبة جمهور أوسع خارج حدود السوق المحلي.
لو عاد بي الزمن إلى ما قبل ثماني سنوات، وقيل لي إنني سأجلس في صالة سينما بالرياض لأشاهد فيلماً ضخماً صُوّر بالكامل داخل المدينة، لربما وصفت ذلك بأنه من سابع المستحيلات. لكن ما تحقق خلال هذه السنوات أثبت أن الطموح، حين يقترن بالرؤية والإرادة والعمل، وبدعم ولي العهد الأمير محمد بن سلمان، قادر على تحويل ما كان يبدو مستحيلاً إلى واقع.
شكراً لكل من ساهم في صناعة هذا العمل السينمائي، وعلى رأسهم المستشار تركي آل الشيخ. وأعتقد أن كل سينمائي سعودي طموح يتطلع إلى استمرار هذا النوع من المشاريع، ليس لأنها تنتج أفلاماً كبيرة فحسب، بل لأنها تبني صناعة كاملة للأجيال.
* صانع أفلام سعودي
It’s one o’clock in the afternoon, Riyadh time. I’m sitting in a seat in a cinema hall, and I remember that this very seat didn’t exist in the city just eight years ago. I’m watching the movie “Seven Dwarfs,” a work that was filmed entirely in Riyadh, turning the city into an open film studio. I’m not just talking about closed studios or equipped filming locations, but about Riyadh itself; its neighborhoods and vibrant locations that have been visually reshaped to fit the story’s requirements. This is precisely what happens in the major film cities around the world, from New York and Los Angeles to Beijing, Paris, and London, where the city becomes part of the cinematic language of the film.
In many countries around the world, a city only becomes part of the industry when it turns into a recurring filming location for movies. What stands out in “Seven Dwarfs” is not just that it was filmed in Riyadh, but that Riyadh itself has become part of the visual narrative of the film, just as New York has been associated with dozens of films that have contributed to shaping its cinematic identity over the decades.
“Seven Dwarfs” is an action film with a clear production and execution ambition, revealing a growing capability in managing a cinematic project of this scale. What draws attention is not just the film itself, but the context from which it emerged. We are talking about a film industry that is still in its early stages compared to countries with a long history of film production, yet the work has managed to present a production model that inspires optimism for what is to come.
I remember well the years when the talk of a comprehensive Saudi film industry was closer to ambition than to a plan. Today, we are witnessing projects that require hundreds of workers and coordination among dozens of entities, which was difficult to imagine just a few years ago. Therefore, I view “Seven Dwarfs” from the perspective of a filmmaker who sees in this type of project an impact that goes beyond the film itself, extending to building expertise, the market, and the production infrastructure. In my opinion, the importance of the film lies in two main aspects that go beyond its commercial success and box office numbers.
First: its role in elevating the level of the Saudi film industry by involving local talents and crews, enhancing the capabilities of artistic and production teams, and expanding the logistical and organizational operations necessary to execute a project of this size. Additionally, the involvement of multiple government entities in completing the work represents an important step in building an integrated production system capable of accommodating major projects in the future. It is worth noting here that Hollywood itself was not built overnight; it emerged and developed through ambitious projects that gradually contributed to building the expertise and infrastructure on which the industry stands today.
The second aspect lies in the role the film plays in revitalizing cinema halls, not just in Saudi Arabia, but also in the Arab world. Films that can attract audiences to the big screen contribute to establishing a culture of cinematic viewing, enhance the sustainability of the exhibition market, and give investors and filmmakers confidence to continue developing this sector.
I believe that the international screening of the film will provide a clear picture of the scale of transformation that the Saudi film industry is witnessing today and will confirm its ability to produce works capable of addressing a broader audience beyond the local market.
If I could go back in time eight years, and someone told me that I would be sitting in a cinema hall in Riyadh watching a massive film shot entirely within the city, I might have described that as one of the impossible things. But what has been achieved over these years has proven that ambition, when coupled with vision, will, and work, and with the support of Crown Prince Mohammed bin Salman, can turn what seemed impossible into reality.
Thank you to everyone who contributed to the making of this cinematic work, especially Advisor Turki Al-Sheikh. I believe that every ambitious Saudi filmmaker looks forward to the continuation of this type of project, not just because they produce big films, but because they build a complete industry for future generations.
* A Saudi Filmmaker